梁启超说，“个性的表现，各种美术都可以……但是表现得最亲切、最真实，莫如写字。”

汉字之美，书法之美，这里面隐含着的中华民族文化内涵，以及对我们民族品质的塑造，对我个人而言都是新鲜和感兴趣的。

从古人的角度看来，“识字、读书、写字、作文”是基于汉字的一个完整系统，是一种反映生命本体的文化。书法从萌生时起，都是兼具实用和审美于一体的，如果离开了汉字所承载的传情达意，书法必然变质。

因为汉字的承载性、书写性，书写内容往往就决定了书写形式；书写的动机和目的，往往也会决定书写的品质；更因为毛笔的写意性、瞬间性和唯一性，再加上纸墨环境的差异性，作者的个人修养、文化底蕴就成了书法的灵魂。

明代王绂在《论书》中云：“书之为技，末之末也，胸无数百卷书，不能作笔。”古代留存的书法经典几乎全为书写者自作，书法与文辞相得益彰，融为一体。我们写的汉字，虽然在不断地演变之中，但是无论是篆、隶、草、行、楷，都有自己的规律和法度，是不能随便写的，稍有差池就会造成大错！楷有楷法，篆有篆法，隶有隶法，草有草法！离开了这些法则和规矩，就不是“汉字”！更不是什么“书法”！

当今社会，一谈起书法，动不动就颇为时髦地讲“创作”、“创新”。但纵观书法史，则很少有称得上“创新”的，在前人基础上“出新”就已经很不得了了。况且，传统中更多强调的是心态学养的自然流露，而不是刻意的“求新、求变”，非要弄得和人不一样。

因为“惟笔软则奇怪生焉”，再加上纸、墨、心情、环境的差异，人和人的字迹不同是必然的，即使是自己两次写同一个字也总有不同。本来就不同，再去追求不同，没必要。

众所周知，儒、道、释，分别形成中国思想文化的三个维度。儒家强调“和谐”，推崇“匹夫有责”，目的在于治世；道家强调“自然”，追求“天人合一”，目的是治身；佛家强调的是“慈悲”，提倡“弃恶扬善”，主要目的是治心。因此不难看出，中华文化其实是以人为本的文化。

“道法自然”、“和而不同”和“改善自己”一直是我们文化的至高追求。在书法上一样，“人”是最基本的、不可或缺的条件。要想整体上达到“和而不同”、“自然而然”、“不断完善”就必须学习几千年来无数前辈们摸索出来的经验，“书”而有“法”，才是书法。

而当代的一些“书法家”，想否认和淡化汉字与生俱来的承载性和实用功能，认为古人书法理论里的奇趣、险峻就是变形，就是“视觉冲击”和“个性”，于是书法的取法开始变化，这种对形式感、视觉感的过分强调，其实完全损害了书法的核心精神，使当代书法迅速地丢掉了格调和品质。

古人强调“文以载道”，把书文、诗书并列而称。在他们那里，这两者是不可分的，一向被看作是正人心、化风俗的重要途径。书法和诗文一样是表达真性情的，但没有二三十年背后的训练，没有板凳不坐十年冷的精神，没有忍得住孤独、寂寞的功夫，没有闭门觅句，哪来的对客挥毫？

可如今，整个社会充满了浮躁之情，大家似乎都“等不及”，这已经成了当今社会从上到下，从下到上的一种普遍心态。

这种心态在书法上，尤其明显。大概稍稍学过几天书法的人都知道，不管自己怎么用功，有些山是永远也翻不过去的，所以有些“聪明人”，干脆自立山头，一改“书写”是为内容服务的实质，不再依“法”行事，开始走捷径似的夸张。夸张的原因，说到底还是源于内心和古人相比的自卑。

他们打着个性、艺术和创新的旗子，拿到了话语权，从概念上绕了路，以视觉和审美为托词，丢弃传统，篡改理论，简化难度，抬高门槛，既忽悠了百姓，又赚来了金钱，同时也自立了门户。

有些人，对已知的技巧，故意用西方理论来阐释，视觉线条，几何物理，几乎用遍，只信他人，不信自己；有些人，对后起之秀，以年龄和职位炫耀，肆意评议，冷嘲热讽；有些人，人云亦云，理论上说的都对，可实际上自己做不来，或者总有些地方是错的；还有些人，“艺高胆大”，举办展会，贴彩找金，图名谋利，不断“创新”，使得书法逐渐成为杂耍……

书法崩坏，妄语狂飞，肆意翻案，是谁之过？

好在还有老百姓。大多数老百姓的眼睛是雪亮的。

“文化”化于骨血，“传统”传在民间。老百姓们几乎都知道：学书之道，“三天不写手生”，全靠坚持不懈；学问之道，知之为知之，不知为不知，不能吹；在规矩中下苦功夫，提升自己的整体水平，才是正道。

艺本于真，真善美是所有艺术的根基，老百姓们也知道；老百姓们还知道，欲速则不达——大雅君子一直是讨厌和忌讳速成的。

是的，没有“厚积薄发”，没有坚韧和不舍，舒其形体，舒其心志是无法完成的。书法即人法。为人处事，知阴守阳，分轻辨重，察圆布方，随曲就伸，难道是可以用小聪明和忽悠来解决的？

你可以古拙，可以质朴，但是不可以没有功夫，没有美感。总拿那些非经典的古人字迹来为自己的丑辩解，看似有个性，其实暴露了利欲熏心的恶俗和审美能力的低下，产生的只能是留下千古骂名的文化垃圾。

中国书法现在到底是什么样子呢？

孔子说“游于艺”，而现在，书法成了一种专业。在网络上经常能看到，学了几年就出来吹牛的“专业名人”，这本身就是笑话——人贵有自知之明，写得好不好，自己去西安碑林看看不就知道了？

如今的“书法艺术”，帽子是日本的“书道”，身子是西方的“视觉”，只有两只脚是中国传统的“人本”。书法的三个要素，真、善、美，已经变成“脏”、“乱”、“差”，“假”、“恶”、“丑”了。

“德有馀者，其艺必精。艺本于德，无为而名。惟艺之务，德则不至。茍极其精，世不之贵。汝书不美，自视不善。”这是方孝孺的话，也算是对“书法”的另一种具体解释了，大家可以体会一番。